ICH ENTDECKE MEINE LEIDENSCHAFT FÜR DIE FOTOGRAFIE, INDEM ICH MEINE GEDANKEN TEILE

Welche Fotoausrüstung verwenden Sie und wie würden Sie sich selbst als Fotograf beschreiben?

Das hängt ganz von meinen Anforderungen und dem jeweiligen Auftrag ab. Ich bin oft sehr mobil und bevorzuge es, mit leichtem Gepäck zu reisen. Die Objektive der SIGMA Contemporary I Series sind derzeit die, die ich am häufigsten verwende.

Die Kompaktheit in Verbindung mit der Bildqualität ist der richtige Kompromiss für die mobile Fotografie, und wenn ich im Studio bin, wechsle ich zu den SIGMA Art-Objektiven, die nach wie vor die besten der SIGMA-Reihe sind.

Was ist Ihre Impression von den neuen Objektiven der SIGMA I Series, insbesondere vom 17mm F4 DG DN | Contemporary?

Ein Weitwinkel-Objektiv, das in die Hosentasche passt – davon habe ich geträumt, und jetzt ist es da! Ich verwende bereits die I Series und als Fan von Weitwinkel-Brennweiten habe ich dieses Objektiv mit Ungeduld erwartet, um es endlich einsetzen zu können.

Dank seiner hochwertigen Verarbeitung und seiner Grösse war es sofort einfach zu handhaben, ganz im Stil der neuesten SIGMA-Objektive! Die ersten Bilder haben mich beeindruckt, und ich schätze besonders seine Fokussierung bei 12 cm, die dieses 17 mm F4 DG DN | Contemporary in meine Top 3 bringt!

Das Objektiv verzerrt kaum und reagiert sehr schnell beim Autofokus, was es in jeder Situation (von Weitwinkelaufnahmen bis hin zu einfachen Porträts) zu einem hervorragenden Objektiv macht.

Mit der Ergänzung eines Ultraweitwinkelobjektivs in der I Series können wir nun neue und völlig originelle Bilder schaffen. In Kombination mit den längeren Brennweiten, wie den Objektiven der I Series 65 mm DG DN | Contemporary oder 90 mm DG DN Contemporary, haben wir eine beeindruckende, ultrakompakte Auswahl an Festbrennweiten zur Verfügung! Dieses Objektiv ist ein Muss in meiner Tasche.

Ein Muss in meiner Tasche!

Können Sie uns etwas über Ihre Erfahrungen als Fotograf erzählen?
Wie sind Sie zu diesem Beruf gekommen?

Seit ich vor 6 Jahren mit der Fotografie angefangen habe, hat sich meine Arbeit weiterentwickelt! Aber Dynamik und Bewegung sind nach wie vor die wichtigsten Quellen der Inspiration für meine Bilder.
Ich mag es, wenn meine Bilder fliessend sind, wenn sie die Schönheit von Gesten und Linien widerspiegeln. Und 90 % meiner Aufnahmen basieren auf Improvisation.

Für mich muss Bewegung vorhanden sein, und selbst ein gutes Porträt entsteht oft aus einer bewussten oder natürlichen Bewegung heraus.

Welche Rolle spielt die Fotografie in Ihrem Leben und Ihrer Karriere?
Woher beziehen Sie Ihre Inspiration?
Was ist Ihre Leidenschaft in der Fotografie und im Leben?

Die Fotografie hat mir insgesamt viele positive Dinge gebracht, wie zum Beispiel Reisen ins Ausland und Begegnungen mit aussergewöhnlichen Menschen. Für mich sind der Austausch und das Teilen, die im Mittelpunkt der Fotografie stehen, sehr wichtig in diesem Beruf.

Ich kann von der Fotografie leben, die ich liebe, und ihr meine persönliche Note verleihen. Ich liebe die urbane Kultur, aber die Fotografie hat mir andere Welten eröffnet, wie beispielsweise die Contemporary Kunst, in der ich meinen eigenen Stil entwickeln konnte, der heute eher mit der abstrakten Malerei vergleichbar ist.

Was ist derzeit Ihre grösste Herausforderung in der Fotografie? Gibt es etwas, das Sie gerne einmal ausprobieren würden?

Heute ist es eines meiner aktuellen Projekte, Bilder zu schaffen, die über die Fotografie hinausgehen.
Derzeit arbeite ich an 4 Meter langen Fresken auf neuen Medien wie Stoff, die ein Museum in meiner Stadt Lyon schmücken werden, sowie an Fotocollagen.

Ich wurde gebeten, eine Strassenbahn mit meinen Bildern zu gestalten. Zusammen mit meinem Team habe ich ein massgeschneidertes Modell entwickelt, das auf den öffentlichen Verkehrslinien im Zentrum von Lyon fährt und eine sehr schöne mobile Ausstellungsfläche darstellt.

Wie schafft man seinen eigenen Stil?
Was raten Sie Menschen, die ihren eigenen Stil suchen?

Heute schaffen wir in der Fotografie nichts Neues mehr. Wir inspirieren uns gegenseitig.
Ich würde Ihnen raten, alles in Bezug auf Stil zu erkunden, um Ihr Präferenzfeld einzugrenzen, und wenn Ihnen ein bestimmter Stil in der Fotografie gefällt, sollten Sie ihn erkunden!
Das Kennenlernen von Menschen und der Austausch sind die Grundlage für den Aufbau eines guten Netzwerks, und es ist sehr wichtig, sich mit den richtigen Leuten zu umgeben!

Warum passt die I Series so gut zu Ihnen und mit welchen drei Worten würden Sie Ihre Erfahrungen mit diesen neuen Objektiven beschreiben?

Ich bin Feldfotograf und heute ist die I Series ein guter Kompromiss für meine Reisen. Und die Reihe steht den Objektiven der SIGMA Art-Linie in nichts nach.
Bei Festivals zum Beispiel ist es sehr angenehm, dass man seinen Rucksack gegen eine kleine Case tauschen kann, um sich leichter bewegen zu können.
In drei Worten: KOMPAKT, QUALITÄT, EFFIZIENZ