IMPRESSION
Ich halte die Kultur und
PERSÖNLICHKEIT EINES RAUMS
CONTEMPORARY
50mm F2 DG DN
von Mahendra Bakle
Welche Fotoausrüstung verwenden Sie und wie würden Sie sich selbst als Fotograf beschreiben?
Als leidenschaftlicher Fotograf habe ich mich darauf spezialisiert, Menschen in ihrer natürlichen Arbeitsumgebung einzufangen und ihren einzigartigen Stil, ihre Emotionen und Gefühle im perfekten natürlichen Licht hervorzuheben. Zu meinen Arbeiten gehören auch atemberaubende Landschafts- und Luftaufnahmen, die Sie auf eine visuelle Reise an Orte entführen, an denen Sie noch nie zuvor waren. Ausgestattet mit meiner bewährten Sony α7R IV und einer Reihe von Objektiven kann ich beeindruckende visuelle Geschichten erzählen, die garantiert eine bleibende Impression hinterlassen. Für Luftaufnahmen nutze ich ausserdem meine DJI Mavic 3; und für schnelle Aufnahmen habe ich mein iPhone 14 Pro Max und mein Samsung S23 Ultra immer griffbereit.
Wie ist Ihr Eindruck von den neuen Objektiven der SIGMA I Series, insbesondere vom 50mm F2 DG DN | Contemporary?
Ich freue mich riesig, euch einige der neuesten Geräte vorzustellen, mit denen ich atemberaubende visuelle Geschichten erschaffe. Zu meinen Lieblingswerkzeugen in meiner Ausrüstung gehören die Objektive der SIGMA I Series, insbesondere das SIGMA 50mm F2 DG DN | Contemporary. Ich muss sagen, ich bin überrascht, wie scharf dieses Objektiv ist und wie beeindruckend seine Autofokusleistung ist. Das Bokeh, das es erzeugt, ist einfach wunderschön und verleiht jeder Aufnahme Tiefe und Dimension. Ich liebe die kompakte Grösse und das Metallgehäuse, und der Blendenring ist unglaublich praktisch, um die Einstellungen schnell und spontan anzupassen.
Was mir an diesem Objektiv besonders gut gefällt, ist sein geringes Gewicht – damit ist es das perfekte Werkzeug, das ich überallhin mitnehmen kann. Es eignet sich hervorragend für Aufnahmen bei schlechten Lichtverhältnissen und ermöglicht es mir, unabhängig von der Umgebung beeindruckende Bilder einzufangen. Ich finde, dieses Objektiv eignet sich besonders gut für Porträts, Strassenfotografie und Fotojournalismus. Das Objektiv ist zudem für seine Grösse unglaublich solide und robust gebaut, was mir das Vertrauen gibt, es selbst bei den anspruchsvollsten Einsätzen mitzunehmen. Die Verwendung der Objektive der SIGMA I Series hat mir geholfen, meine Fotografie auf das nächste Level zu heben. Ich bin immer wieder beeindruckt von der Detailgenauigkeit und Qualität, die ich selbst unter schwierigen Lichtverhältnissen erzielen kann. Das Objektiv ist so vielseitig, dass ich mühelos zwischen verschiedenen Aufnahmestilen wechseln kann, ohne auch nur einen Moment zu verpassen. Ganz gleich, ob ich Porträts aufnehme oder die Welt um mich herum dokumentiere – ich bin stets auf der Suche nach neuen Wegen, um atemberaubende visuelle Geschichten zu erzählen. Und mit den Objektiven der SIGMA I-Serie weiss ich, dass ich mich immer auf erstklassige Leistung und beeindruckende Ergebnisse verlassen kann.
* Die Bilder ohne Bilddaten wurden mit anderen Objektiven als dem SIGMA 50mm F2 DG DN | Contemporary aufgenommen
Können Sie uns etwas über Ihre Erfahrungen als Fotograf erzählen?
Wie sind Sie zu diesem Beruf gekommen?
Seit meiner frühen Kindheit, als ich verschiedene Fotomagazine las und Sonnenuntergänge und Sonnenaufgänge fotografierte, begeistere ich mich für die Fotografie. Doch erst im Jahr 2001, als ich mir mit meinem Unternehmen in Solapur eine solide Grundlage geschaffen hatte, begann ich, mich intensiv mit der Reisefotografie zu beschäftigen. Meine Inspiration bezog ich aus den Orten, die ich geschäftlich besuchte, und mir wurde schnell klar, dass es meine Berufung war, die Essenz eines Ortes und seiner Kultur durch die Fotografie einzufangen.
Welche Rolle spielt die Fotografie in Ihrem Leben und Ihrer Karriere?
Woher beziehen Sie Ihre Inspiration?
Was ist Ihre Leidenschaft in der Fotografie und im Leben?
Ich nutze alle möglichen Elemente, um durch meine Fotos eine Geschichte zu erzählen – von Mustern über Wiederholungen bis hin zu Kontrasten. Das auffälligste Element meiner Fotografie ist jedoch mein Umgang mit Licht. Dynamisches natürliches Licht spielt in meinen Arbeiten eine grosse Rolle und schafft Bilder, die unglaublich stark in den Orten verwurzelt sind, aus denen sie stammen.
Im Laufe der Jahre bin ich in viele Länder gereist, insbesondere in Südostasien, und habe eine Vielzahl unterschiedlicher Themen behandelt. Myanmar bleibt jedoch mein Favorit unter ihnen. Meine Fotos aus Myanmar verkörpern meinen gesamten fotografischen Ansatz, nämlich die Kultur und Persönlichkeit eines Ortes einzufangen.
Bevor ich meinen Fokus jedoch ins Ausland verlege, möchte ich ganz Indien erkunden. Die vielfältigen Geschichten und Kulturen der indigenen Völker faszinieren mich, und ich möchte sie durch mein Objektiv einfangen. Das menschliche Element eines Ortes ist ein zentrales Thema, das in vielen meiner Fotografien zum Ausdruck kommt. Ich glaube, dass es gerade das Einfangen der Essenz eines Ortes und seiner Menschen ist, was ein Foto wirklich unvergesslich macht. Mein fotografischer Ansatz entwickelt sich ständig weiter. Ich bin stets auf der Suche nach neuen Techniken und Ideen, die mir helfen, eine Geschichte wirkungsvoller zu erzählen. Ich glaube, dass ein Foto nicht nur ein Bild ist, sondern eine Geschichte, die darauf wartet, erzählt zu werden. Meine Leidenschaft für die Fotografie treibt mich an, neue Erfahrungen zu suchen und die Welt auf neue und spannende Weise durch mein Objektiv einzufangen.
Zusammenfassend lässt sich sagen: Fotografie ist für mich nicht nur ein Hobby, sondern eine Lebenseinstellung. Ich hoffe, durch meine Fotos andere dazu inspirieren zu können, die Welt in einem anderen Licht zu sehen und die Schönheit und Vielfalt der Orte und Kulturen um uns herum zu schätzen.
Wie entwickelst du deinen eigenen Stil?
Was rätst du Menschen, die auf der Suche nach ihrem eigenen Stil sind?
Die Entwicklung eines eigenen Stils in der Fotografie erfordert Zeit und Mühe. Beginne damit, Fotos so zu machen, wie es dir gefällt, und experimentiere mit verschiedenen Bildkompositionen, Bearbeitungstechniken, Farbtönen und Bildausschnitten. Arbeite hart daran, deinen eigenen, einzigartigen Stil zu entwickeln, und scheue dich nicht davor, anders zu sein. Nimm deinen persönlichen Geschmack und deine Vorlieben an und lass dich davon leiten. Mit harter Arbeit und Engagement kannst du einen Stil schaffen, der einzig und allein dir gehört und dich von anderen in der Branche abhebt. Es ist auch wichtig, dich selbst und deine Arbeit zu lieben, denn das gibt dir das Selbstvertrauen, weiter voranzukommen und deinen Stil weiterzuentwickeln.
Warum passt die I Series so gut zu dir und mit welchen drei Worten würdest du deine Erfahrungen mit diesen neuen Objektiven beschreiben?
Mit ihrem Fokus auf Stil, Haptik und Leichtigkeit sind diese Objektive nicht nur schön, sondern auch einfach zu handhaben. Als begeisterter Anhänger der Designphilosophie der I Series schätze ich die Vollmetallkonstruktion und die Liebe zum Detail, die in jedes Objektiv einfliesst. Besonders hervorzuheben sind die manuellen Blenden- und Fokusringe, auch wenn ich den Fokus-Hold-Knopf und die Möglichkeit, das Blenden-Geräusch auszuschalten – wie bei bestimmten SIGMA ART-Objektiven –, vermisse. Insgesamt sind die Objektive der I Series eine wunderbare Ergänzung für die Ausrüstung jedes Fotografen und bieten sowohl Stil als auch Substanz in einem kompakten Paket.
WEITERE FOTOS
ÜBER
MAHENDRA BAKLE
Reisefotograf & Grafikdesigner
Mahendra hat sich schon immer für Fotografie interessiert. Als Kind las er verschiedene Fotomagazine und fotografierte Sonnenuntergänge und Sonnenaufgänge. Doch erst 2001, nachdem er sich mit seinem Unternehmen in Solapur eine solide Grundlage geschaffen hatte, begann er mit der Reisefotografie und liess sich dabei von den Orten inspirieren, die er auf Geschäftsreisen besuchte.
In seinen Arbeiten nutzt Mahendra alle möglichen Elemente, um eine Geschichte zu erzählen – von Mustern über Wiederholungen bis hin zu Kontrasten –, doch am auffälligsten ist sein Umgang mit Licht. Dynamisches natürliches Licht spielt in seinen Werken eine grosse Rolle und schafft Bilder, die auf eine ganz besondere Weise tief in dem Raum verwurzelt sind, aus dem sie stammen. Er hat viele Länder bereist, insbesondere in Südostasien, doch sein Favorit unter diesen ist Myanmar; die Fotos von dort verkörpern besonders gut seine gesamte Herangehensweise an die Fotografie, nämlich die Kultur und Persönlichkeit eines Ortes einzufangen. Zunächst möchte er jedoch ganz Indien erkunden, bevor er seinen Blick endgültig ins Ausland richtet – insbesondere die Geschichten und Kulturen der indigenen Stämme. Diese Betonung des „menschlichen“ Elements dieser Orte ist ein zentrales Thema, das in vielen seiner Fotografien zum Ausdruck kommt.
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