LOUMIS HATSUYUME

Vor drei Jahren lernte ich Loumi Le Floc'H kennen. Als sich unsere Wege zum ersten Mal kreuzten, erzählte sie mir von „Hatsuyume“, dem ersten Traum des Jahres in der japanischen Tradition. Nach diesem Glauben gelten drei Bilder als besonders glücksverheissend, wenn sie in diesem ersten Traum erscheinen: der Berg Fuji, der Falke und die Aubergine. Ichi-Fuji, ni-taka, san-nasubi.

Diese Geschichte gab mir Inspiration, ihre kreative Welt zu erkunden. Ich besuchte daraufhin ihr Atelier in Brüssel, wo mich ihre Arbeiten und die seltsame Alchemie, mit der sie bescheidene Materialien in aussergewöhnliche Kunstwerke verwandelt, sofort in ihren Bann zogen.

Loumi arbeitet mit Tausenden von Auberginenschalen, die sie aus einem libanesischen Restaurant bezieht. Sie kocht, färbt und bereitet sie vor, bevor sie sie mit aussergewöhnlicher Sorgfalt und Geduld komponiert und zusammenfügt. Jedes einzelne Fragment wird sorgfältig ausgewählt, positioniert und angepasst. Geste für Geste schafft sie Motive und Wandbehänge von immenser Schönheit. Einige ihrer Werke erfordern mehrere Monate Arbeit und können bis zu 7.000 Schalenstreifen enthalten.

In ihren Händen findet die Aubergine eine neue Form. Sie wird zur Oberfläche, zur Landschaft, zur Bewegung. Bestimmte Formen erinnern an den Mount Fuji, während andere die Flügel oder den Flug eines Vogels suggerieren. Ihre Arbeit steht ganz natürlich im Einklang mit dieser Bildsprache aus Träumen, Verwandlung und Entfaltung.

Es ist diese Fähigkeit, aus einem bescheidenen Material das Unerwartete hervorzuzaubern, die mich tief bewegt hat. Sie regt auch zum Nachdenken darüber an, wie das Handwerk von morgen aussehen könnte: weniger abhängig von der Seltenheit oder dem inneren Wert eines Rohmaterials und stärker verwurzelt in der Fähigkeit, es zu verwandeln. Schönheit aus so wenig schaffen. Das Potenzial eines vorhandenen Materials durch präzise Handgriffe, Geduld und Erfindungsreichtum offenbaren.

Für Loumi entspringt wahre Handwerkskunst nicht nur dem, was sie verwendet, sondern dem, was sie daraus zu schaffen vermag.

Das Fotografieren solch filigraner, zurückhaltender Schönheit erfordert ein Objektiv, das echte Feinfühligkeit besitzt. Das hat mich dazu inspiriert, Loumis Arbeit in einen Dialog mit dem Sigma 50mm F1.4 CL DG | Contemporary zu bringen.

Auch dieses Objektiv zeichnet sich durch eine einzigartige Bildwiedergabe aus: weich, samtig, gedämpft und warm, fast intim, die das Bild umhüllt und den Oberflächen eine greifbare Präsenz verleiht. Diese Eigenschaft eignet sich hervorragend für die Fotografie von Loumis Wandbehängen, die aus Fragmenten, Falten, Transparenzen und Überlagerungen bestehen. Das Objektiv fängt ihre Texturen, Nuancen und Feinheiten feinfühlig ein.

Hier treffen zwei Kunsthandwerke aufeinander: Loumis geduldige Verwandlung von Auberginenschalen und die Fähigkeit des Objektivs, Licht zu dieser unverwechselbaren Bildwiedergabe zu formen. Die Fotografie verlängert diese Metamorphose: Die Schale wird zum Material, das Material wird zur ART, und die ART wird zum Bild.

„Hatsuyume“ findet hier eine besondere Resonanz. Die Aubergine, eines der drei Glückssymbole, wird unter Loumis Hand zu Berg, Bewegung oder Flug, als hätte das Material selbst zu träumen begonnen. Das Objektiv begleitet diesen Traum sanft.

In einer Welt, in der sich Bilder immer mehr ähneln, erscheint diese Einzigartigkeit kostbar. Sie entspringt einer einzigartigen Vision und einer innigen Beziehung zum Material.

Zudem bedeutet der Name Loumi „Licht“. Ein Wort, das tief mit dieser Begegnung mitschwingt: durch Material und Licht eine ungeahnte Schönheit zu offenbaren.

Genau dieses Licht wollte ich mit dem Sigma 50mm F1.4 CL DG | Contemporary einfangen.